Я стою на краю заросшего склона, под ногами — мягкий ковер из мха и листвы, в ладони — холодный алюминий корпуса iPad, в другом — тонкий кончик Apple Pencil. В лесу все движется медленно: капли собираются на кончиках сосновых иголок, свет пробивается фрагментами сквозь плотный полог ветвей, запахи влажной земли и перегнивших листьев смешиваются в один сложный, почти осязаемый тон. Я записываю эти ощущения не только памятью, но и слоем за слоем на экране — каждый штрих, каждый мазок становится частью длинной цепочки решений, которые должны сохранить не просто форму, а состояние: влажность, текстуру, возраст коры, плотность мха.
За годы полевых набросков я научился воспринимать лес как книгу, страницы которой изъедены временем и покровами растений: под одним листом может скрываться след от мыши, под другим — старая тропинка. В цифровом рисунке эти «страницы» реализуются слоями. Иногда мне кажется, что слои в Procreate — не просто инструмент, а палимпсест, на который наносится и стирается история места. Сегодняшний лес требует особого метода: не столько визуальной схематизации, сколько аккуратного сохранения микротекстур и ощущения времени. Я возьму вас за руку через этот процесс и покажу, как сделать так, чтобы в вашем пейзаже слышался шор
